王京放宽了对周星池表演的限制,这家伙在拍戏时立刻如鱼得水。很多时候就连王京也不得不承认,周星池确实有成为喜剧大师的潜力。
真正的喜剧大师都是以个人为中心的,如同默片时代的卓别林,如今英国的罗曼-阿特金森(憨豆先生的扮演者)。只要他们一表演,其他人都成了配角,完全跟随他们的节奏而来,此时的周星池已经开始渐渐朝这方面发展。
本来这部戏里,周星池和吴梦达演一对笨贼。吴梦达演的是头儿,周星池演的是跟班,可实际的表演中,吴梦达中规中矩地按照剧本在演,周星池却不局限于剧本,时常有让人眼前一亮的创意表现或是台词冒出来,在戏中的吴梦达反而成了他的陪衬。
换成是其他人,老是被周星池抢戏肯定会有意见,不过吴梦达却看得很开。从赌债泥潭里重新振作起来之后,他就开始老老实实地琢磨演技,他相信配角演得好,一样可以大有前途。
王京这次算是真服了,当然他佩服的是林宥伦看人的眼光。
一眼就能看出周星池有演喜剧的天赋不说,还能找来吴梦达这么一个甘当“绿叶”的演员与其配合,这样的组合真是绝了!
入行6年多,这是王京做导演最轻松的一次。在片场他根本都不用动脑子,把剧本丢给演员,布置好机位告诉摄影师怎么拍,然后就坐在监视器后面优哉游哉地喝茶。顶多是谢庭锋偶尔闹小孩子脾气不肯配合,王京要花点心思哄这小家伙开心,有时还得买一些玩具送给他。
而这部电影的剧情也很简单,粗心的父母出门旅游把小儿子忘在了家里,小孩独自在家,遇上了两个入室盗窃的笨贼,然后发生了一串啼笑皆非的故事。
林宥伦对原剧做了多处改编,才使其看上去更像是一部香港电影。
有现成的分镜头脚本,王京又习惯了制作“快餐电影”,这部电影拍摄可谓是神速,不到一个月的时间,电影就杀青了。
这部电影的投资方王京找的是嘉禾,而他老爹王天霖一直都是邵氏的得力干将。倒不是说王京是反骨仔,存心要和自己老爸过不去,而是从去年(1982年)开始,香港电影业就出现了奇怪的一幕:争斗十几年的邵氏和嘉禾突然联手合作,两大公司轮流供片,在旗下的电影院双线联映。
从80年代开始,院线制度就成为了香港电影业的经济支柱,除了邵氏、嘉禾可以自产自销,其他独立制片公司只能被邵氏和嘉禾两家院线“招安”,依靠他们提供的资金拍摄电影。要知道,如果没有院线支持,排定最佳上映档期,再好的影片也难卖座。
原本香港电影市场一直维持着邵氏与嘉禾双雄争霸的局面,谁曾想半路杀出一个新艺城,1982年春节以一部《最佳拍档》狂卖2600万港币,突破香港最高票房记录,随后推出的多部电影同样票房大卖,其声势俨然已经和邵氏、嘉禾呈三足鼎立。
无论是邵毅夫还是邹闻怀心里都很清楚,他们真正的对手不是新艺城,而是在背后支持新艺城的金公主院线,所谓邵氏、嘉禾和新艺城三足鼎立只是表面,实则是金公主、嘉禾、邵氏三大院线在暗中角力。
“双线联映”就是邵氏和嘉禾联手打压金公主的具体措施,曾经的“敌人”暂时变成了“朋友”,所以王京这时候为嘉禾拍片,没有人会说他的不是。
抛开自己老爸和邵氏的关系,其实王京更愿意和嘉禾合作,这与邵氏历来奉行的大片场制度有关。邵氏不仅要求演员和导演与公司签一年到数年的“包身约”,期间不能到外面接戏,而且对导演的工资水平还有限制,创作及拍摄权亦主要集中在少数高层手中。
而嘉禾则实行的是独立制片制度,将与导演、演员的雇佣关系改成合作关系,电影利润也拿出来分账,更有甚者,嘉禾还建立了卫星公司包拍的外判制,资助有票房保证的电影人办公司,这些公司成为嘉禾的子公司,在拥有决策权的同时,享有很大的创作自由。